Paleta
Brasaj - Akt
Mađarsko-francuski fotograf, vajar, izrađivač medalja, pisac i filmski stvaralac Đula Halas, poznat pod pseudonimom Brasaj se intenzivno bavio temom akta na crtežima i skulpturama. Tokom jedne decenije u časopisima je objavio oko 150 fotografija koje prikazuju aktove. Jedan od njegovih najradikalnijih apstraktnih aktova, snimljen oko 1931-1934. godine objavljen je 1933. godine u uvodnom izdanju avangardnog nadrealističkog časopisa Minotaur i pratio esej francuskog likovnog kritičara Morisa Rejnala o raznolikosti ljudskog tela. Danas se ova fotografija nalazi u muzeju umetnosti Metropoliten u Njujorku.
Tamara de Lempicka - Autoportret
Izdavač modnog magazina Die Dame video je poljsku slikarku Tamaru de Lempicki kako se vozi ulicom u Monte Karlu i odmah je zatražio da naslika sliku sa istom temom za naslovnu stranu ovog magazina, posvećenog promociji koncepta moderne žene. Iako, Tamara nije bila vlasnik bugatija već žutog renoa naslikala je sebe kako vozi bugati na jednoj od svojih najčuvenijih slika Autoportret, poznatoj i po nazivima Tamara u zelenom bugatiju i Autoportret u zelenom bugatiju, koja se pojavila godinu dana kasnije, 1929. godine na naslovnoj strani magazina Die Dame. Danas se ova slika nalazi u privatnoj kolekciji.
Liland Bel - Tema u narandžastoj haljini
Nakon što se američki slikar Liland Bel četrdesetih godina XX veka bavio apstrakcijom (mnoge od tih slika su izgubljene) prešao je na gestikularno slikanje, usput stvarajući neke živahne portrete. Belov izuzetan portret njegove kćerke, Tema u narandžastoj haljini iz 1975. godine je jedna od mnogih slika na kojima je prikazivao svoju kćerku tokom cele svoje umetničke karijere. Danas se ova slika nalazi u kolekciji Lilanda Bela.
Elizabet Pejton - Peti i cveće
Američka slikarka Elizabet Pejton je najpoznatija po svojim stilizovanim i idealizovanim portretima pop zvezda i evropske aristokratije. Njene slike mnogi likovni kritičari svrstavaju u ilustracije jer je često slikala gledajući fotografije. Slika Peti i cveće koju je naslikala 2007. godine je prva slika uz nekoliko njih koja pokazuje zainteresovanost Elizabet Pejton za kombinovanje žanrova portreta i mrtve prirode. Danas se ova slika nalazi u privatnoj kolekciji.
Sonja Delone - Žuti akt
Ukrajinsko-francuska umetnica Sonja Delone je u svom radu koristila svetle boje i geometrijske oblike. Na njenu umetnost uticali su ruski i francuski stil, a zapamćena je i po likovnoj i primenjenoj umetnosti, posebno u tkaninama i tekstilu. Slika Žuti akt koju je naslikala 1918. godine ilustruje kako su njeni najraniji radovi bili pod velikim uticajem fovista poput Anrija Matisa i postimpresionista poput Pola Gogena. Danas se ova slika nalazi u Muzeju lepih umetnosti u Nantu.
Džon Karin - Akt medenog meseca
Američki slikar Džon Karin je najpoznatiji po satiričnim figurativnim slikama koje se na tehnički vešt način bave provokativnim seksualnim i društvenim temama. Njegov rad pokazuje širok spektar uticaja, uključujući raznolike izvore kao što su renesansa, časopisi o popularnoj kulturi i savremeni modni modeli. Sliku Akt medenog meseca naslikao je 1998. godine. Mnogi likovni kritičari su ukazali na sličnost žene na slici sa Karinovom suprugom, američkom umetnicom Rejčel Fajnstajn, koja je često ispunjavala ulogu njegovog modela i muze. Danas se ova slika nalazi u galeriji Tejt u Londonu.
Vilijam Džejms Glakens - Akt sa jabukom
Jedan od osnivača Aškan škole američkog realizma Vilijam Džejms Glakens je u prvoj deceniji XX veka počeo da se udaljava od umetničke grupe Osmica tražeći sasvim druge estetske principe. Za razliku od ostatka grupe, skrenuo je sa strogog realizma i prikaza industrijalizovanog grada nalazeći inspiraciju u radu impresionista. Slika u impresionističkom stilu Akt sa jabukom, poznata i po nazivu Devojka sa jabukom, koju je naslikao u periodu 1909-1910. godine predstavlja prekretnicu u Glakensovom slikarstvu. Danas se ova slika nalazi u muzeju Bruklin u Njujorku.
Pablo Pikaso - Portret Dore Mar
Mlada fotografkinja Dora Mar se sa Pablom Pikasom upoznala nakratko na snimanju francuskog filma Zločin gospodina Lanža krajem 1935. godine. Kasnije, u januaru 1936. godine, u kafeu Les Deux Magots u Parizu Doru Mar je Pikasu predstavio njihov zajednički prijatelj Pol Elijar. Pikaso, koji je tada imao 55 godina, zaljubio se u 29-godišnju Doru i par je ubrzo počeo da živi zajedno. Tokom njihove devetogodišnje veze naslikao je njene brojne portrete koji su bili prožeti teskobom, izrazima nemira i nestabilnosti. Danas se slika Portret Dore Mar, koju je naslikao 1937. godine, nalazi u muzeju Pikaso u Parizu.
Frida Kalo - Frida i Dijego Rivera
Frida Kalo je dupli portret Frida i Dijego Rivera naslikala 1931. godine, dve godine nakon venčanja sa Dijegom Riverom. Istoričari umetnosti pretpostavljaju da je ova slika zasnovana na fotografiji sa venčanja. Na slici je Frida Kalo verovatno želela da naglasi da je supruga poznatog i hvaljenog umetnika, dok sebe ne definiše kao umetnicu. Zaista se tokom većeg dela njene slikarske karijere na Fridu gledalo samo u Dijegovoj senci i tek je kasnije u životu stekla međunarodno priznanje. Danas se slika Frida i Dijego Rivera nalazi u Muzeju moderne umetnosti u San Francisku.
Džon Konstejbl - Marija Biknel
Iako je Džon Konstejbl uradio preko 100 portreta, većina je naslikana iz finansijske potrebe, a ne iz ljubavi prema ovom žanru. Portret Marije Biknel u romantičarskom stilu koji je naslikao u julu 1816. godine, tri meseca pre njihovog venčanja, ima posebnu suptilnost i toplinu. U avgustu je Konstejbl napisao Mariji iz grofovije Safok u jugoistočnoj Engleskoj: "Pogled na njega veoma brzo smiruje moj duh pred svim nevoljama". Dvanaest godina kasnije Marija je umrla od tuberkuloze, ostavljajući sedmoro male dece na brigu Konstejblu. Danas se portret Marije Biknel nalazi u galeriji Tejt u Londonu.
Paleta