Artnit

Istaknuta francuska slikarka portreta krajem XVIII veka, Luiz Elizabet Viže Le Brun je bila popularna među francuskom aristokratijom, koja je cenila njen umetnički stil. Njeni otmeni portreti u pojednostavljenoj haljini nazvanoj à la grecque oslanjaju se na barokne rekvizite stubova ili zavesa kako bi demonstrirali "prirodne" manire i osećanja, anticipirajući neoklasične portrete Žaka Luja Davida. Poznata je njena slika Autoportret sa slamnatim šeširom koju je naslikala oko 1782. godine. Ova slika se danas nalazi u Nacionalnoj galeriji u Londonu.

Đorđo de Kiriko je naslikao desetine autoportreta, počevši od elaboratnih komada kostimskih delova i kompozicija koje su obojene književnim i istorijskim karakteristikama, do jednostavnih, direktnih sličnosti. On se na žanr portreta usredsređuje u raznim tematskim periodima svog stvaralaštva. Sliku Autoportret naslikao je dok je živeo u Parizu od 1911. do 1915. godine i ona pripada "metafizičkom" periodu koji je u narednoj deceniji veoma uticao na nadrealiste. Danas se ova slika nalazi u muzeju umetnosti Metropoliten u Njujorku.

Neki slikari su slikali druge; neki samo sebe. Iz Velaskezovog slikarstva dozna se sve o Španiji XVI veka, o bogatstvu, o bitkama, o dvoru, o narodu, o nakazama. Celo Rembrantovo slikarstvo je jedna duga ispovest, lični dnevnik. Sezanu je, na primer, i autoportret bio povod da razmišlja trezveno i anonimno kao naučnik o opštim stvarima: o organizaciji planova, o svetlu, o volumenima. Rembrantu je celo Jevanđelje služilo kao povod da priča o sopstvenim radostima i o sopstvenim jadima. Sa slike "Umetnikova žena" i "Umetnik sa čašom u ruci" Rembrant nazdravlja:

Od osam poznatih autoportreta švajcarsko-francuskog slikara i grafičara Feliksa Valotona, najoptimističniji i najmirniji je Auportret iz 1897. godine, kada je imao trideset dve godine, a bio je već prilično uspešan u radu i sreo je svoju buduću ženu Gabrijelu, kćerku poznatog trgovca slikama Aleksandra Bernhejma. Ova slika se danas nalazi u muzeju Orsej u Parizu.

Na slici Rođendan iz 1942. godine, američka slikarka, grafičarka, vajarka i pesnikinja Dorotea Taning filtrira snove i želje nadrealističke vizije kroz autoportret. Prema njenim rečima, naziv Rođendan je dao nemački nadrealistički slikar Maks Ernst, koji je sliku video na štafelaju dok je sakupljao informacije za predstojeću izložbu slikarki. "Uhvaćen" modelom, kao i slikom, Ernst se oženio Doroteom u Los Anđelesu 1946. godine i postao doživotni obožavalac njenog rada. Ova slika se danas nalazi u Muzeju umetnosti u Filadelfiji.

Nadrealistička slikarka, vajarka i književnica Leonora Karington, poreklom iz Velike Britanije bila je poznata po slikama popunjenim stvarnim i zamišljenim stvorenjima. Slika Autoportret iz oko 1937-1938. godine, sa svojim udvostručenjima, njenim transformacijama i kontrastom između ograničenja i oslobađanja, izgleda kao da se odnosi na dramatičan odmor sa njenom porodicom u vreme romantične veze sa nemačkim umetnikom Maksom Ernstom. Ova slika se danas nalazi u muzeju umetnosti Metropoliten u Njujorku.

Kada se Pol Gogen vratio u Pariz 1. septembra 1893. godine, nakon svog prvog boravka u Polineziji, odlučio je da predstavi tahićanske radove i da opravda svoju "animalnu" sliku. Ali, izložba njegovih najvećih tahićanskih remek-dela nije bila toliko uspešna koliko je on to želeo. Njegov Autoportret sa šeširom iz 1893-1894. godine, obnovljen afirmacijom njegovog pobunjenog duha smatra se kao odgovor na ovaj neuspeh. Danas se ova slika nalazi u muzeju Orsej u Parizu.

Italijanski renesansni slikar Rafael Santi naslikao je Autoportret u svojoj dvadeset trećoj godini, između 1504. i 1506. godine. Ovaj autoportret se smatra za najjasniji i najprepoznatljiviji opis samog Rafaela i bio je u privatnoj zbirci vojvode Leopolda Medičija do 1675. godine, a od 1890. godine se nalazi u galeriji Ufici u Firenci.

Između 1886. i 1941. godine, francuski postimpresionistički slikar Emil Bernar je skoro svake godine slikao autoportret. Za njega je to bila prilika da pokaže svoj stilski razvoj i izrazi svoje stanja uma. Slika Simbolički autoportret iz 1891. godine posebno otkriva životnu situaciju u kojoj se našao Bernar u tom trenutku, i novi pravac koji pokazuje šta je uticalo na njegovu umetnost. Ova slika se danas nalazi u muzeju Orsej u Parizu.

Kao i Rembrant van Rajn i Francisko Goja, Vinsent van Gog je često sebe koristio kao model. U neverovatnom nizu iskrenih autoportreta, on prikazuje svoj razvoj kao umetnika. Njegovi autoportreti, ne samo da beleže promene u njegovoj slikarskoj tehnici, već takođe otkrivaju njegov psihički pad sa poniznošću i iskrenošću, koja se nije videla od autoportreta Rembranta. U poslednjih pet godina svog života naslikao je preko trideset autoportreta. Njegova slika Autoportret, poznata i po nazivu Portret umetnika, koja može da bude njegov poslednji autoportret, naslikana je 1889. godine, neposredno pre nego što je otišao u sanatorijum Sen Remi u Provansi na jugu Francuske. Ova slika se danas nalazi u muzeju Orsej u Parizu.