Paleta
Mihail Vrubelj - Princeza labudica
Ruski slikar Mihail Vrubelj je u literaturi tražio inspiraciju, a obično je na slikama predstavljao tragične situacije ili tamne strane samih figura. Smatra se da je njegova poznata slika Princeza labudica iz 1900. godine inspirisana operom Priča o caru Saltanu Nikolaja Rimskog Korsakova, u kojoj je njegova supruga operska pevačica Nadežda Zabela Vrubelj pevala u ulozi Princeze labudice. Sam Vrubelj je, međutim rekao da je postavio lik Tatjane iz poeme Evgenije Onjegin Aleksandra Sergejeviča Puškina. Ova slika se danas nalazi u Državnoj Tretjakov galeriji u Moskvi.
Sem Frensis - Grebeni
Za američkog slikara i grafičara Sema Frensisa, Pariz je predstavljao ključnu prekretnicu u njegovom umetničkom stvaralaštvu. U Parizu je slikao slike koje variraju tonovima jednog pigmenta, kojima se istražuju prelazne prirode raznih boja, što je rezultiralo u slici Grebeni koja rezonira jarkim i živopisnim nijansama. Ova slika, koju je naslikao 1955. godine, se danas nalazi u privatnoj kolekciji.
Samjuel Palmer - Vrt u Šorhamu
Tema slike Vrt u Šorhamu engleskog slikara pejzaža, bakropisca i grafičara Samjuela Palmera je na prvi pogled drvo voća u cvatu u kentiškoj dolini vrta, ali njegova prava tema je šišteći začetak energije samog prolećnog buđenja sveta, rađanja biljnog soka. Koriščenjem boje i svetlosti, ovaj akvarel iz 1829. godine, pojačan sa gvašom, na nekoliko kvadratnih santimetara jeftine bristolske table zrači osećanjima. Ova slika se danas nalazi u galeriji Tejt u Londonu.
Martin Džonson Hed - Cattleya orhideja i tri kolibrija
Američki slikar Martin Džonson Hed je planirao da 1860-ih godina naslika raskošno izdanje knjige koja prikazuje brazilske kolibrije u tropskim postavkama, i naslikao seriju od 40 malih slika pod nazivom Dragulji Brazila. Slika iz ove serije, Cattleya orhideja i tri kolibrija iz 1871. godine je naslikana na tabli od mahagonija. Ova slika se danas nalazi u Nacionalnoj galeriji umetnosti u Vašingtonu.
Amrita Šer-Gil - Tri devojke
Indijska slikarka Amrita Šer-Gil na svojim slikama nije prikazivala žene senzualno, već dok se suočavaju sa velikim nedaćama i još uvek imaju duha da prevaziđu svoju sudbinu iako su nemoćne da je promene. Sliku sa ovom temom Tri devojke, poznatu i pod nazivom Grupa od tri devojke, naslikala je 1935. godine i za nju osvojila zlatnu medalju na godišnjoj izložbi Bombajskog umetničkog društva 1937. godine. Ova slika se danas nalazi u Nacionalnoj galeriji moderne umetnosti u Nju Delhiju.
Pino Daeni - Privrženost
Italijansko-američki slikar i ilustrator knjiga, Pino Daeni je poznat po svom jedinstvenom stilu slikanja ženstvenih, romantičnih žena i snažnih muškaraca slobodnim, ali preciznim potezima četkice. Poznat je po sposobnosti da “uhvati“ prolazni izraz i pokret, a žene na njegovim slikama su često izgubljene u mislima ili čekaju svoje ljubavnike. Na slici Privrženost, koja izaziva osećaj topline, nostalgije, ljubavi i porodične harmonije, prikazani su žena i dete na treperavoj sunčanoj plaži Mediterana, gde je odrastao.
Rohir van der Vejden - Portret dame
Holandski slikar Rohir van der Vejden je bio majstor u izazivanju najviših suptilnih osećaja iz svojih modela. Evociranje karaktera na portretima, međutim nije bilo posebno cenjeno u to doba, sve do kasnijih godina renesanse. Slika Portret dame, poznata i po nazivu Portret žene je njegov jedini poznati portret žene, koji je prihvaćen kao slika koju je potpisao. Ova mala slika na hrastovoj tabli, koju je verovatno naslikao oko 1460. godine, danas se nalazi u Nacionalnoj galeriji umetnosti u Vašingtonu.
Rene Magrit - Oaza
Belgijski slikar Rene Magrit je naslikao sliku Oaza u periodu 1925-1927. godine. Važan koncept ove slike je namerno izvrtanje perspektive stola koja stvara iluziju sa nogama stola. Druga očigledna distorzija stavlja oblake, koji bi trebalo da budu iza drveća ispred njih. Danas se ova slika nalazi u muzeju Geti u Los Anđelesu.
Moris Luis - Gde
Američki slikar Moris Luis je tokom 1950-ih godina postao jedan od najranijih predstavnika takozvanog slikarstva obojenog polja, u kojem se boje međusobno suptilno dotiču ili stapaju na platnu. Prva grupa slika, takozvani velovi i cveće, datiraju iz perioda od 1954. do 1960. godine. Belo platno stvara oblik vela čije boje, iako bogate i senzualne, izgledaju kao da se mistično dematerijalizuju, menjaju gotovo gasovito nalik na isparenja u teksturi platna. Smatra se da slika Gde iz 1960. godine predstavlja kulminaciju teme, koju je počeo sa serijom slika Veo. Danas se slika nalazi u muzeju Hiršhorn i Vrtu skulpture u Vašingtonu.
Lusijan Frojd - Čovek sa perom
Čovek sa perom je prvi veliki autoportret, britanskog slikara nemačkog porekla Lusijana Frojda koji je naslikao kada je imao 21 godinu, 1943. godine. Ova slika predstavlja vrhunski primer njegovog ledenog, kubističkog realizma, sa odjecima holandskog slikarstva i nadrealizma. Ova slika se danas nalazi u privatnoj kolekciji.
Paleta